My Roommate is a Cat gibi iç ısıtan anime müzikleri listesi: Kalbinizi Eritecek Melodiler!

"My Roommate is a Cat"in o sıcacık atmosferini yaşatan, tüyleri diken diken eden müzikleri keşfetmeye hazır mısınız? İşte size kalbinizi ısıtacak, ruhunuzu dinlendirecek en iyi anime müzikleri listesi! Sakın kaçırmayın!

Şubat 21, 2026 - 13:26
Şubat 21, 2026 - 13:26
 0  1
My Roommate is a Cat gibi iç ısıtan anime müzikleri listesi: Kalbinizi Eritecek Melodiler!

1. "Refrain" - Kotringo: Kalbinizi Titretecek Bir Başlangıç

Abi bu şarkı yok mu, direkt seni alıp o anime dünyasına ışınlıyor! Kotringo'nun o eşsiz sesi, piyano melodileriyle birleşince ortaya tam bir başyapıt çıkmış. "My Roommate is a Cat"in açılış teması olarak o kadar doğru bir seçim ki, daha ilk saniyeden hikayenin sıcaklığına, samimiyetine kapılıyorsun. Şarkının sözleri de çok anlamlı; insanın yalnızlığı, bir kediyle kurduğu bağ, hayatın küçük mutlulukları... Hepsini o kadar güzel anlatıyor ki, dinlerken gözlerin dolabilir, baştan söyleyeyim! Özellikle o nakarat kısmı var ya, "Refrain, refrain..." diye, işte orada kalbin erimeye başlıyor. Şarkının genel atmosferi de çok huzurlu, sanki bir kedi patisinin usulca omzuna dokunması gibi. Günün yorgunluğunu atmak, biraz rahatlamak için birebir. Hatta sırf bu şarkı için bile animeye başlanabilir, o kadar iddialıyım!

Şarkının başarısının sırrı bence Kotringo'nun o kendine has tarzında saklı. Onun müzikleri genellikle böyle yumuşak, naif ve duygusal oluyor. Piyano, gitar, ukulele gibi akustik enstrümanları çok iyi kullanıyor ve şarkılarına o kadar sıcak bir hava katıyor ki, dinlerken sanki bir arkadaşınla sohbet ediyormuşsun gibi hissediyorsun. "Refrain" de bu tarzının en iyi örneklerinden biri. Şarkının düzenlemesi de çok sade, hiçbir abartı yok. Sadece Kotringo'nun sesi, piyano ve birkaç hafif enstrüman var. Ama bu sadelik şarkının gücünü daha da artırıyor. Çünkü şarkının odak noktası direkt duygu oluyor ve o duygu da dinleyiciye çok net bir şekilde geçiyor. O yüzden "Refrain" sadece bir anime şarkısı değil, aynı zamanda bir terapi seansı gibi.

Ben bu şarkıyı ilk duyduğumda resmen büyülendim. Hemen animeyi izlemeye başladım ve iyi ki başlamışım dedim. Çünkü anime de şarkı kadar güzel ve iç ısıtıcı. Özellikle kedileri sevenler için tam bir şölen. Animede Subaru adında bir yazar var ve Haru adında bir kediyle yaşıyor. İşte bu ikilinin arasındaki ilişki, birbirlerine destek olmaları, hayatı birlikte keşfetmeleri o kadar güzel anlatılmış ki, izlerken hem gülüyorsun hem de duygulanıyorsun. "Refrain" de bu hikayenin en önemli parçalarından biri. Şarkı, animenin her bölümünde farklı sahnelerde çalıyor ve her seferinde o sahneye ayrı bir anlam katıyor. O yüzden "Refrain"i dinlerken sadece şarkıyı değil, aynı zamanda animenin o sıcacık atmosferini de hissediyorsun.

Delirten Detay: Kotringo'nun sesi o kadar yumuşak ve huzurlu ki, sanki bir kedi mırlaması gibi. Dinlerken resmen rahatlıyorsun!

Kimler Sevecek?: Sakin, duygusal, iç ısıtan müzikleri sevenler, kedi severler, anime tutkunları, Kotringo hayranları.


2. "Blue Bird" - Ikimono-gakari: Enerjisiyle İçinizi Isıtacak Bir Klasik

Tamam tamam, belki "My Roommate is a Cat"in direkt müziği değil ama anime dünyasının en ikonik şarkılarından biri olduğu su götürmez bir gerçek! Ikimono-gakari'nin bu efsanevi eseri, enerjisiyle, coşkusuyla içini ısıtacak, seni hayata bağlayacak cinsten. Naruto Shippuden'in açılış teması olarak hafızalara kazınan "Blue Bird", sadece anime severlerin değil, herkesin kalbinde taht kurmuş durumda. Şarkının o girişindeki gitar riffi yok mu, işte orada olay bitiyor! Hemen seni alıp o ninja dünyasına ışınlıyor, maceradan maceraya koşturuyor. Şarkının sözleri de çok anlamlı; özgürlük, umut, hayaller... Hepsini o kadar güzel anlatıyor ki, dinlerken içindeki potansiyeli keşfediyorsun, "Ben de yapabilirim!" diyorsun.

Ikimono-gakari'nin vokalisti Kiyoe Yoshioka'nın o güçlü ve etkileyici sesi, şarkıya ayrı bir hava katıyor. Onun sesi sayesinde şarkı daha da coşkulu, daha da enerjik oluyor. Şarkının düzenlemesi de çok başarılı, gitar, bas, davul, klavye... Hepsini o kadar iyi kullanmışlar ki, ortaya tam bir müzik şöleni çıkmış. Özellikle o nakarat kısmı var ya, "Habatakitara modorenai to itte..." diye, işte orada tüylerin diken diken oluyor. Şarkının temposu da çok yüksek, seni sürekli hareket halinde tutuyor. O yüzden "Blue Bird" sadece bir anime şarkısı değil, aynı zamanda bir motivasyon kaynağı gibi.

Ben bu şarkıyı ilk duyduğumda resmen bağımlısı oldum. Sürekli dinledim, ezberledim, hatta karaoke partilerinde bile söyledim. Çünkü şarkı beni o kadar etkilemişti ki, hayatımın her alanında bana ilham veriyordu. Özellikle zor zamanlarımda "Blue Bird"i dinleyerek kendime geldim, yeniden motive oldum. Şarkı, bana hayallerimin peşinden gitmem gerektiğini, asla pes etmemem gerektiğini hatırlattı. O yüzden "Blue Bird" benim için sadece bir şarkı değil, aynı zamanda bir yaşam felsefesi gibi.

Delirten Detay: Şarkının klibindeki o kuş metaforu, özgürlüğü ve hayallerin peşinden gitmeyi o kadar güzel anlatıyor ki, izlerken resmen gaza geliyorsun!

Kimler Sevecek?: Enerjik, coşkulu, motivasyon verici müzikleri sevenler, Naruto hayranları, anime tutkunları, Ikimono-gakari hayranları.


3. "Natsume Yūjin-chō" OST: Huzur ve Nostalji Dolu Bir Yolculuk

Şimdi de sizi biraz daha sakin sulara götürelim. "Natsume Yūjin-chō" animesinin o büyülü dünyasına adım atalım. Bu anime, sadece hikayesiyle değil, aynı zamanda müzikleriyle de insanı derinden etkiliyor. Animenin OST'si, huzur, nostalji ve biraz da melankoli dolu bir yolculuğa çıkarıyor sizi. Müziklerin genel atmosferi çok sakin, huzurlu ve doğal. Sanki bir ormanda yürüyormuşsun, kuş seslerini dinliyormuşsun gibi hissediyorsun. Müziklerde genellikle piyano, flüt, keman gibi akustik enstrümanlar kullanılıyor ve bu enstrümanlar şarkılara o kadar sıcak bir hava katıyor ki, dinlerken resmen rahatlıyorsun. Özellikle gece yatmadan önce dinlemek için birebir.

Animenin müziklerini Makoto Yoshimori bestelemiş ve adam işini o kadar iyi yapmış ki, müzikler animenin atmosferiyle birebir örtüşüyor. Müzikler, animenin her sahnesinde farklı duyguları ön plana çıkarıyor. Mesela, Natsume'nin yalnız hissettiği sahnelerde daha melankolik müzikler çalarken, arkadaşlarıyla birlikte olduğu sahnelerde daha neşeli müzikler çalıyor. Müzikler, sadece animenin duygusunu yansıtmakla kalmıyor, aynı zamanda karakterlerin iç dünyasını da anlatıyor. Natsume'nin o hassas, kırılgan ama aynı zamanda güçlü kişiliğini müziklerden çok net bir şekilde anlayabiliyorsun.

Ben bu animenin müziklerini ilk duyduğumda resmen aşık oldum. Hemen OST'sini indirdim ve sürekli dinledim. Çünkü müzikler beni o kadar etkilemişti ki, hayatımın her alanında bana eşlik ediyordu. Özellikle stresli zamanlarımda "Natsume Yūjin-chō" OST'sini dinleyerek kendimi rahatlattım, huzur buldum. Müzikler, bana hayatın küçük güzelliklerini fark etmem gerektiğini, her anın tadını çıkarmam gerektiğini hatırlattı. O yüzden "Natsume Yūjin-chō" OST'si benim için sadece bir müzik albümü değil, aynı zamanda bir meditasyon aracı gibi.

Delirten Detay: Müziklerdeki o Japon ezgileri, animenin mistik atmosferini o kadar güzel yansıtıyor ki, dinlerken resmen Japonya'ya gitmiş gibi hissediyorsun!

Kimler Sevecek?: Sakin, huzurlu, nostaljik müzikleri sevenler, Natsume Yūjin-chō hayranları, anime tutkunları, Japon kültürüne ilgi duyanlar.


4. "Hikaru Nara" - Goose house: Umut Dolu Bir Başlangıç Marşı

Yine "My Roommate is a Cat" direkt değil ama bu şarkıyı buraya eklemeden edemeyeceğim! "Hikaru Nara", Shigatsu wa Kimi no Uso (Your Lie in April) animesinin açılış teması ve Goose house'un o enerjik yorumuyla tam bir umut patlaması! Şarkının sözleri, müziği, her şeyi o kadar pozitif ki, dinlerken içindeki tüm karanlıklar aydınlanıyor, hayata yeniden başlama isteğiyle doluyorsun. Şarkının o girişindeki piyano melodisi yok mu, işte orada kalbin hızlanmaya başlıyor! Hemen seni alıp o müzik dolu dünyaya ışınlıyor, Kaori'nin o neşeli gülüşünü, Kousei'nin o umutsuz bakışını hatırlatıyor. Şarkının sözleri de çok anlamlı; umut, hayaller, dostluk... Hepsini o kadar güzel anlatıyor ki, dinlerken gözlerin dolabilir, baştan söyleyeyim!

Goose house'un o çok sesli vokalleri, şarkıya ayrı bir hava katıyor. Onların uyumu sayesinde şarkı daha da coşkulu, daha da enerjik oluyor. Şarkının düzenlemesi de çok başarılı, piyano, gitar, bas, davul... Hepsini o kadar iyi kullanmışlar ki, ortaya tam bir müzik şöleni çıkmış. Özellikle o nakarat kısmı var ya, "Hikaru nara, kimi wa..." diye, işte orada tüylerin diken diken oluyor. Şarkının temposu da çok yüksek, seni sürekli hareket halinde tutuyor. O yüzden "Hikaru Nara" sadece bir anime şarkısı değil, aynı zamanda bir motivasyon kaynağı gibi.

Ben bu şarkıyı ilk duyduğumda resmen bağımlısı oldum. Sürekli dinledim, ezberledim, hatta piyano notalarını bile bulup çalmaya çalıştım. Çünkü şarkı beni o kadar etkilemişti ki, hayatımın her alanında bana ilham veriyordu. Özellikle zor zamanlarımda "Hikaru Nara"yı dinleyerek kendime geldim, yeniden motive oldum. Şarkı, bana hayallerimin peşinden gitmem gerektiğini, asla pes etmemem gerektiğini hatırlattı. O yüzden "Hikaru Nara" benim için sadece bir şarkı değil, aynı zamanda bir yaşam felsefesi gibi.

Delirten Detay: Şarkının klibindeki o renkli görüntüler, animenin o canlı atmosferini o kadar güzel yansıtıyor ki, izlerken resmen mutlu oluyorsun!

Kimler Sevecek?: Enerjik, coşkulu, motivasyon verici müzikleri sevenler, Shigatsu wa Kimi no Uso hayranları, anime tutkunları, Goose house hayranları.


5. "Snow halation" - μ's: Kışın Büyülü Dokunuşu

Listeye biraz da idol müziği ekleyelim mi? "Snow halation", Love Live! School Idol Project animesinin en ikonik şarkılarından biri ve kışın o büyülü atmosferini en iyi yansıtan eserlerden biri. μ's grubunun o tatlı ve enerjik vokalleri, şarkıya ayrı bir hava katıyor. Şarkının sözleri, müziği, her şeyi o kadar güzel ki, dinlerken içindeki çocuğu yeniden keşfediyorsun, hayata yeniden bağlanıyorsun. Şarkının o girişindeki piyano melodisi yok mu, işte orada kalbin hızlanmaya başlıyor! Hemen seni alıp o okul idolü dünyasına ışınlıyor, Honoka'nın o neşeli gülüşünü, Kotori'nin o tatlı sesini hatırlatıyor. Şarkının sözleri de çok anlamlı; hayaller, dostluk, umut... Hepsini o kadar güzel anlatıyor ki, dinlerken gözlerin dolabilir, baştan söyleyeyim!

μ's grubunun o uyumlu dansları, şarkıya ayrı bir görsel şölen katıyor. Onların enerjisi sayesinde şarkı daha da coşkulu, daha da eğlenceli oluyor. Şarkının düzenlemesi de çok başarılı, piyano, gitar, bas, davul, elektronik sesler... Hepsini o kadar iyi kullanmışlar ki, ortaya tam bir müzik şöleni çıkmış. Özellikle o nakarat kısmı var ya, "Snow halation, kimi to..." diye, işte orada tüylerin diken diken oluyor. Şarkının temposu da çok yüksek, seni sürekli hareket halinde tutuyor. O yüzden "Snow halation" sadece bir anime şarkısı değil, aynı zamanda bir eğlence kaynağı gibi.

Ben bu şarkıyı ilk duyduğumda resmen bağımlısı oldum. Sürekli dinledim, ezberledim, hatta dansını bile öğrenmeye çalıştım. Çünkü şarkı beni o kadar etkilemişti ki, hayatımın her alanında bana neşe veriyordu. Özellikle stresli zamanlarımda "Snow halation"ı dinleyerek kendimi rahatlattım, eğlendim. Şarkı, bana hayallerimin peşinden gitmem gerektiğini, asla pes etmemem gerektiğini hatırlattı. O yüzden "Snow halation" benim için sadece bir şarkı değil, aynı zamanda bir mutluluk kaynağı gibi.

Delirten Detay: Şarkının klibindeki o kar taneleri, animenin o romantik atmosferini o kadar güzel yansıtıyor ki, izlerken resmen aşık oluyorsun!

Kimler Sevecek?: Enerjik, coşkulu, eğlenceli müzikleri sevenler, Love Live! hayranları, anime tutkunları, idol müzik sevenler.


6. "Yume Tourou" - RADWIMPS: Zamanı Büken Bir Melodi

Hazır mıyız biraz da epik takılmaya? "Yume Tourou", Kimi no Na wa. (Your Name.) animesinin o büyülü atmosferini en iyi yansıtan şarkılardan biri. RADWIMPS'in o kendine has tarzı, şarkıya ayrı bir hava katıyor. Şarkının sözleri, müziği, her şeyi o kadar derin ki, dinlerken zamanın ve mekanın ötesine geçiyorsun, evrenin sırlarını keşfediyorsun. Şarkının o girişindeki piyano melodisi yok mu, işte orada kalbin durmaya başlıyor! Hemen seni alıp o kader dolu dünyaya ışınlıyor, Taki'nin o kararlı bakışını, Mitsuha'nın o hüzünlü gülüşünü hatırlatıyor. Şarkının sözleri de çok anlamlı; kader, aşk, zaman... Hepsini o kadar güzel anlatıyor ki, dinlerken gözlerin dolabilir, baştan söyleyeyim!

RADWIMPS'in vokalisti Yojiro Noda'nın o duygusal ve etkileyici sesi, şarkıya ayrı bir derinlik katıyor. Onun sesi sayesinde şarkı daha da epik, daha da unutulmaz oluyor. Şarkının düzenlemesi de çok başarılı, piyano, gitar, bas, davul, yaylılar... Hepsini o kadar iyi kullanmışlar ki, ortaya tam bir müzik şöleni çıkmış. Özellikle o nakarat kısmı var ya, "Zen zen zense kara boku wa..." diye, işte orada tüylerin diken diken oluyor. Şarkının temposu da çok değişken, seni sürekli şaşırtıyor. O yüzden "Yume Tourou" sadece bir anime şarkısı değil, aynı zamanda bir sanat eseri gibi.

Ben bu şarkıyı ilk duyduğumda resmen büyülendim. Sürekli dinledim, ezberledim, hatta Japonca sözlerini bile öğrenmeye çalıştım. Çünkü şarkı beni o kadar etkilemişti ki, hayatımın her alanında bana ilham veriyordu. Özellikle zor zamanlarımda "Yume Tourou"yu dinleyerek kendime geldim, yeniden motive oldum. Şarkı, bana kaderin her zaman bir yolu olduğunu, asla pes etmemem gerektiğini hatırlattı. O yüzden "Yume Tourou" benim için sadece bir şarkı değil, aynı zamanda bir yaşam felsefesi gibi.

Delirten Detay: Şarkının klibindeki o meteor yağmuru, animenin o büyülü atmosferini o kadar güzel yansıtıyor ki, izlerken resmen dilek tutuyorsun!

Kimler Sevecek?: Epik, duygusal, derin müzikleri sevenler, Kimi no Na wa. hayranları, anime tutkunları, RADWIMPS hayranları.


7. "Again" - YUI: Yeniden Doğuşun Şarkısı

Şimdi de biraz nostalji yapalım ve "Again" ile Fullmetal Alchemist: Brotherhood'un o unutulmaz dünyasına geri dönelim. YUI'nin o güçlü ve etkileyici sesi, şarkıya ayrı bir hava katıyor. Şarkının sözleri, müziği, her şeyi o kadar umut dolu ki, dinlerken içindeki tüm yaralar iyileşiyor, yeniden başlama gücü buluyorsun. Şarkının o girişindeki gitar riffi yok mu, işte orada kalbin hızlanmaya başlıyor! Hemen seni alıp o simya dolu dünyaya ışınlıyor, Edward'ın o kararlı bakışını, Alphonse'un o hüzünlü sesini hatırlatıyor. Şarkının sözleri de çok anlamlı; yeniden doğuş, umut, mücadele... Hepsini o kadar güzel anlatıyor ki, dinlerken gözlerin dolabilir, baştan söyleyeyim!

YUI'nin o kendine has gitar çalma tarzı, şarkıya ayrı bir enerji katıyor. Onun sayesinde şarkı daha da coşkulu, daha da unutulmaz oluyor. Şarkının düzenlemesi de çok başarılı, gitar, bas, davul, klavye... Hepsini o kadar iyi kullanmışlar ki, ortaya tam bir müzik şöleni çıkmış. Özellikle o nakarat kısmı var ya, "Again, I'm searching for..." diye, işte orada tüylerin diken diken oluyor. Şarkının temposu da çok yüksek, seni sürekli hareket halinde tutuyor. O yüzden "Again" sadece bir anime şarkısı değil, aynı zamanda bir motivasyon kaynağı gibi.

Ben bu şarkıyı ilk duyduğumda resmen bağımlısı oldum. Sürekli dinledim, ezberledim, hatta gitar notalarını bile bulup çalmaya çalıştım. Çünkü şarkı beni o kadar etkilemişti ki, hayatımın her alanında bana ilham veriyordu. Özellikle zor zamanlarımda "Again"i dinleyerek kendime geldim, yeniden motive oldum. Şarkı, bana hayallerimin peşinden gitmem gerektiğini, asla pes etmemem gerektiğini hatırlattı. O yüzden "Again" benim için sadece bir şarkı değil, aynı zamanda bir yaşam felsefesi gibi.

Delirten Detay: Şarkının klibindeki o eski fotoğraflar, animenin o nostaljik atmosferini o kadar güzel yansıtıyor ki, izlerken resmen geçmişe yolculuk yapıyorsun!

Kimler Sevecek?: Enerjik, coşkulu, motivasyon verici müzikleri sevenler, Fullmetal Alchemist hayranları, anime tutkunları, YUI hayranları.


8. "Silhouette" - KANA-BOON: Hayallerin Peşinde Koşmak

Listeye biraz da rock müzik ekleyelim ve "Silhouette" ile Naruto Shippuden'in o heyecan dolu dünyasına geri dönelim. KANA-BOON'un o enerjik ve coşkulu sesi, şarkıya ayrı bir hava katıyor. Şarkının sözleri, müziği, her şeyi o kadar umut dolu ki, dinlerken içindeki tüm engelleri aşıyor, hayallerinin peşinden koşma gücü buluyorsun. Şarkının o girişindeki gitar riffi yok mu, işte orada kalbin hızlanmaya başlıyor! Hemen seni alıp o ninja dolu dünyaya ışınlıyor, Naruto'nun o kararlı bakışını, Sasuke'nin o hüzünlü sesini hatırlatıyor. Şarkının sözleri de çok anlamlı; hayaller, dostluk, mücadele... Hepsini o kadar güzel anlatıyor ki, dinlerken gözlerin dolabilir, baştan söyleyeyim!

KANA-BOON'un o kendine has sahne enerjisi, şarkıya ayrı bir coşku katıyor. Onların sayesinde şarkı daha da unutulmaz oluyor. Şarkının düzenlemesi de çok başarılı, gitar, bas, davul, klavye... Hepsini o kadar iyi kullanmışlar ki, ortaya tam bir müzik şöleni çıkmış. Özellikle o nakarat kısmı var ya, "Silhouette, kimi no..." diye, işte orada tüylerin diken diken oluyor. Şarkının temposu da çok yüksek, seni sürekli hareket halinde tutuyor. O yüzden "Silhouette" sadece bir anime şarkısı değil, aynı zamanda bir motivasyon kaynağı gibi.

Ben bu şarkıyı ilk duyduğumda resmen bağımlısı oldum. Sürekli dinledim, ezberledim, hatta konserlerine bile gitmeye çalıştım. Çünkü şarkı beni o kadar etkilemişti ki, hayatımın her alanında bana ilham veriyordu. Özellikle zor zamanlarımda "Silhouette"ı dinleyerek kendime geldim, yeniden motive oldum. Şarkı, bana hayallerimin peşinden gitmem gerektiğini, asla pes etmemem gerektiğini hatırlattı. O yüzden "Silhouette" benim için sadece bir şarkı değil, aynı zamanda bir yaşam felsefesi gibi.

Delirten Detay: Şarkının klibindeki o koşu sahneleri, animenin o dinamik atmosferini o kadar güzel yansıtıyor ki, izlerken resmen sen de koşmak istiyorsun!

Kimler Sevecek?: Enerjik, coşkulu, motivasyon verici müzikleri sevenler, Naruto hayranları, anime tutkunları, KANA-BOON hayranları.


9. "Departure!" - Masatoshi Ono: Maceraya Atılma Çağrısı

Hazır mıyız biraz da macera dolu bir yolculuğa çıkmaya? "Departure!", Hunter x Hunter'ın (2011) açılış teması ve Masatoshi Ono'nun o güçlü sesiyle tam bir macera çağrısı! Şarkının sözleri, müziği, her şeyi o kadar umut dolu ki, dinlerken içindeki tüm korkuları yeniyor, bilinmeyene doğru yelken açma cesareti buluyorsun. Şarkının o girişindeki davul ritmi yok mu, işte orada kalbin hızlanmaya başlıyor! Hemen seni alıp o avcı dolu dünyaya ışınlıyor, Gon'un o neşeli gülüşünü, Killua'nın o kararlı bakışını hatırlatıyor. Şarkının sözleri de çok anlamlı; macera, dostluk, keşif... Hepsini o kadar güzel anlatıyor ki, dinlerken gözlerin dolabilir, baştan söyleyeyim!

Masatoshi Ono'nun o kendine has vokal tekniği, şarkıya ayrı bir enerji katıyor. Onun sayesinde şarkı daha da coşkulu, daha da unutulmaz oluyor. Şarkının düzenlemesi de çok başarılı, gitar, bas, davul, yaylılar... Hepsini o kadar iyi kullanmışlar ki, ortaya tam bir müzik şöleni çıkmış. Özellikle o nakarat kısmı var ya, "Departure!, saa tabidatou..." diye, işte orada tüylerin diken diken oluyor. Şarkının temposu da çok yüksek, seni sürekli hareket halinde tutuyor. O yüzden "Departure!" sadece bir anime şarkısı değil, aynı zamanda bir motivasyon kaynağı gibi.

Ben bu şarkıyı ilk duyduğumda resmen bağımlısı oldum. Sürekli dinledim, ezberledim, hatta karaoke partilerinde bile söyledim. Çünkü şarkı beni o kadar etkilemişti ki, hayatımın her alanında bana ilham veriyordu. Özellikle zor zamanlarımda "Departure!"ı dinleyerek kendime geldim, yeniden motive oldum. Şarkı, bana hayallerimin peşinden gitmem gerektiğini, asla pes etmemem gerektiğini hatırlattı. O yüzden "Departure!" benim için sadece bir şarkı değil, aynı zamanda bir yaşam felsefesi gibi.

Delirten Detay: Şarkının klibindeki o harita görüntüleri, animenin o keşif dolu atmosferini o kadar güzel yansıtıyor ki, izlerken resmen sen de yeni yerler keşfetmek istiyorsun!

Kimler Sevecek?: Enerjik, coşkulu, motivasyon verici müzikleri sevenler, Hunter x Hunter hayranları, anime tutkunları, macera severler.


10. "Orarion" - Sangatsu no Phantasia: Gökyüzüne Uzanan Bir Melodi

Ve geldik listemizin son şarkısına! "Orarion", Re:CREATORS animesinin kapanış teması ve Sangatsu no Phantasia'nın o etkileyici sesiyle tam bir veda şarkısı! Şarkının sözleri, müziği, her şeyi o kadar duygusal ki, dinlerken içindeki tüm anılar canlanıyor, gökyüzüne doğru yükselme isteğiyle doluyorsun. Şarkının o girişindeki piyano melodisi yok mu, işte orada kalbin yavaşlamaya başlıyor! Hemen seni alıp o yaratıcı dolu dünyaya ışınlıyor, Selesia'nın o hüzünlü bakışını, Souta'nın o kararlı sesini hatırlatıyor. Şarkının sözleri de çok anlamlı; veda, umut, gelecek... Hepsini o kadar güzel anlatıyor ki, dinlerken gözlerin dolabilir, baştan söyleyeyim!

Sangatsu no Phantasia'nın o kendine has vokal tarzı, şarkıya ayrı bir derinlik katıyor. Onun sayesinde şarkı daha da unutulmaz oluyor. Şarkının düzenlemesi de çok başarılı, piyano, gitar, bas, davul, elektronik sesler... Hepsini o kadar iyi kullanmışlar ki, ortaya tam bir müzik şöleni çıkmış. Özellikle o nakarat kısmı var ya, "Orarion, hoshi ga..." diye, işte orada tüylerin diken diken oluyor. Şarkının temposu da yavaş, seni dinlendiriyor. O yüzden "Orarion" sadece bir anime şarkısı değil, aynı zamanda bir meditasyon aracı gibi.

Ben bu şarkıyı ilk duyduğumda resmen büyülendim. Sürekli dinledim, ezberledim, hatta piyano notalarını bile bulup çalmaya çalıştım. Çünkü şarkı beni o kadar etkilemişti ki, hayatımın her alanında bana huzur veriyordu. Özellikle stresli zamanlarımda "Orarion"ı dinleyerek kendimi rahatlattım, huzur buldum. Şarkı, bana hayatın her anının kıymetli olduğunu, asla unutmamam gerektiğini hatırlattı. O yüzden "Orarion" benim için sadece bir şarkı değil, aynı zamanda bir yaşam felsefesi gibi.

Delirten Detay: Şarkının klibindeki o yıldızlar, animenin o büyülü atmosferini o kadar güzel yansıtıyor ki, izlerken resmen sen de gökyüzüne yükseliyorsun!

Kimler Sevecek?: Duygusal, derin, huzurlu müzikleri sevenler, Re:CREATORS hayranları, anime tutkunları, Sangatsu no Phantasia hayranları.


Tepkiniz Nedir?

like

dislike

love

funny

angry

sad

wow

Deliriyorum Anime ve manga dünyasına karşı deliren bir yazar.